Ryo Fujimoto

儀式 / ヴォイス / 身体 / サウンド & 映像アーティスト

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1987年、兵庫県神戸市生まれ。

藤本亮の表現活動は、「生存と変容の場」としての身体に深く根ざしている。

14歳で父の急逝に直面した際、彼は音楽としてではなく、自らの生存を確かめるために声を発し始めた。そこで生まれた根源的なビートの振動が、彼の創作の原点となった。

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その後、日本人として初めて欧州の主要ビートボックス・エージェンシーと契約し、10カ国40都市でのツアー、Human Beatbox Convention（ロンドン）、World Beatbox Championship（ベルリン）に出演。「Humanelectro」と呼ばれる声と電子音を統合したパフォーマンスは国際的な注目を集め、Ableton Live、Gizmodo、CoDesign（NY）などで紹介されたほか、Robert Glasper、Bill Summersといったグラミー受賞アーティストとのステージ共演にも至った。

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2015年、イスラエル／パレスチナ地域における暴力と紛れも無い差別に直接向き合った経験は、彼が依拠してきた「身体の言語」を根底から破壊した。崩れたのは技法ではなかった。それまで当たり前だと思っていた、「そもそも。なぜ音を作るのか」「なぜ表現するのか」という創作の根底にあった土台そのものが崩壊した。そして、残ったのは「証言としての音」、生存のための呼吸、そして存在を表す最も荒い信号としての声である。その後、約10年間にわたり大規模な舞台活動から距離を置き、声、身体、沈黙、電子音、映像、機械との関係を探りながら、自らの表現方法を組み直していく。

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2024年、本格的に活動を再開。現在は、声と身体を中心に、電子音、映像、機械を組み合わせながら、身体から音や動きが立ち上がる瞬間を探っている。

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藤本にとって「儀式」とは、象徴表現や精神性そのものを意味するものではない。それは、身体を通して音、時間、動きが生まれるための条件である。実践の目的に応じて、意図的に現象を形づくることもあれば、制御を手放すこともある。そのなかで身体は、次の四つの状態を行き来する。

 

• Wild Voice / Sakebi（前人間的・野生）

• Beat（動物と人間のハイブリッド）

• Song（人間的）

• Electronics（非人間的・物質）

 

これらは独立したジャンルではない。身体の内側で衝突し、重なり合い、互いに変容しながら、絶えず状態を移り変わっていく。機械やテクノロジーもまた、単に彼が制御するための道具ではない。彼はそれらを他者としても捉え、その応答から自らも影響を受けながら、パフォーマンスを展開していく。

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彼が問い続けているのは、「何を表現すべきか」ではない。

「傷つき、再構築された身体は、感じる力を失った世界と、いかにして再びつながることができるのか。」である。